авто

Переключатель языков

В связи с текущим ремонтом с 22 июля 2019 года 3-й экспозиционный зал музея «Культура диаспор» и «Казахстан в годы Великой Отечественной войны» и 1-й зал "Археология и Палеонтология" будут закрыты для посещений. Приносим извинения за временные неудобства.

Калькулятор расчета пеноблоков смотрите на этом ресурсе
Все о каркасном доме можно найти здесь http://stroidom-shop.ru
Как снять комнату в коммунальной квартире смотрите тут comintour.net

17.10.2019 г. Мемориальная выставка художника, скульптора Казахстана Бахытжана Абишева «Голос степи».

Центральный государственный музей Республики Казахстан при поддержке Акимата г. Алматы 17 октября 2019 года в 15.00 открывает мемориальную выставку известного художника, скульптора Казахстана Бахытжана Абишева «Голос степи».

Бахытжан Абишев родился в Актюбинске, окончил Алма-Атинское художественное училище им. Н.В. Гоголя, Московский Государственный художественный институт им. В.И. Сурикова. Трудовую деятельность начал преподавателем – сначала в родном училище, затем в Алма-Атинском художественном институте им. Т.Жургенова (ныне Академия искусств).

Выставка Б.Абишева "Голос степи"Творчество заслуженного деятеля Республики Казахстан, известного скультора Бахытжана Абишева хорошо знакомо культурной общественности и широкому кругу зрителей. Тема истории казахского народа, его выдающихся деятелей была особо близка скульптору, став основной в его творчестве. Он внес весомую лепту в воссоздание образов исторических личностей и национальных героев, передавая черты и особенности характера.

Скульптору подвластно все разнообразие художественных решений. Автор использует разнообразные композиционные и живописные пластические выразительные средства и методы в создании своих произведений (полон теплоты и искренней любви «Портрет матери», широта и пластическая мощь «Кюйши», страстный призыв к подвигу во имя народа «Уран», идея извечного противостояния добра и зла «Кулагер», неповторимая грация женских образов «Умай», «Томирис», «Беташар», сила и ловкость казахских батыров «Беркутчи», «Батыр»).

Б.Абишев с 1970 г. является постоянным участником студенческих, республиканских, всесоюзных и международных выставок, а также лауреатом многих конкурсов, автором выдающихся монументальных работ: памятники Жамбылу и Токашу Бокину в г.Алматы, жертвам ВОВ в Яны-Кургане, Алие Молдагуловой в г.Актобе, Бухар Жырау, М. Копееву, С.Торайгырову в Баян-Ауле, писателю С. Сейфуллину в г.Караганде; а также бюсты Аль-Фараби, Махамбету, Куляш Байсеитовой, писателю А. Шарипову в г.Алматы, Ата Тюрку, Жаяу Мусе в г.Астане и др. Многие работы мастера станкового жанра находятся в казахстанских и зарубежных музеях («Олимпиец» в штаб-квартире Олимпийского комитета в Лозанне, «Кюйши» в частной коллекции Германии, «Томирис» в г. Москва). Бахытжану Абишеву принадлежит авторство уникального парного конного монумента, посвященного великим сынам казахского народа, национальным героям Махамбету Утемисову и Исатаю Тайманову, возведенного к 200-летнемоу юбилею Махамбета (г.Атырау).

Б.Абишев - член Союза художников РК, Лауреат премии Ленинского комсомола РК и Международной премии им. Ж. Жабаева, заслуженный деятель искусств РК, награжден Золотой медалью и Дипломом академика Академии художеств РК; ему вручена «Государственная премия РК», «Премия мира и духовного согласия Президента РК»   за выдающийся вклад в дело развития культуры и изобразительного искусства Казахстана.

В произведениях скульптора камень и бронза бросают вызов вечности, соединяя мысли и чувства эпохи в великом порыве творческого созидания. Монументальные работы, созданные руками превосходного мастера, стали значимыми памятниками для нашей страны и являются частью национального историко-художественного наследия.

Выставка продлится до 30 октября 2019 года.

14.10.2019 г. фотовыставки «Борьба и страдания. Польские граждане во время Второй Мировой войны».

14 октября 2019 г. в 15:00 в Центральном государственном музее Республики Казахстан в рамках многолетнего сотрудничества с Генеральным Консульством Республики Польша в г. Алматы, по случаю 80-ой годовщины начала Второй Мировой войны, состоится открытие фотовыставки «Борьба и страдания. Польские граждане во время Второй Мировой войны».

фотовыставки «Борьба и страдания. Польские граждане во время Второй Мировой войны».Вторая Мировая война считается крупнейшим вооружённым конфликтом в истории человечества. В неё были вовлечены 62 государства из 73-х, существовавших на тот момент, что составило 80 % населения Земного шара. Боевые действия велись на территории Европы, Азии, Африки и в водах всех океанов. Это единственный конфликт, в котором было применено ядерное оружие. Катаклизм самой страшной войны продлился почти 6 лет. Общее число погибших и замученных в концентрационных лагерях превышает 60 млн. человек.

Вторая Мировая война началась ранним утром 01.09.1939 года с нападения Третьего Рейха на Польшу.

Архивные материалы фотовыставки «Борьба и страдания. Польские граждане во время Второй Мировой войны» представляют собой взгляд историков Польши на определенные исторические события Второй Мировой войны и рассказывают о борьбе польского народа с тоталитарными системами. Структура выставки с выдержанной хронологией и драматургией позволяет ознакомиться со многими аспектами военного времени, в которых особенно подчеркнуты ужас и трагизм этого периода.

Выставка является международным проектом, реализованным Министерством иностранных дел Республики Польша совместно с Музеем Второй Мировой войны г. Гданьск и будет представлена в 62 странах мира.

Выставка продлится до 27 октября 2019 года.

02.10.2019 г. Выставка художника Гульфариды Джанияровой «Моя любовь: куклы, цветы и добрые, добрые сказки...»

Центральный государственный музей Республики Казахстан 2 октября 2019 г. в 15.00 открывает персональную выставку художника Гульфариды Джанияровой «Моя любовь: куклы, цветы и добрые, добрые сказки...»

Выставка познакомит с многогранным творчеcтвом живописца, художника-иллюстратора, дизайнера, мастера по изготовлению кукол и художника по костюмам — Гульфариды, работающей в разных жанрах искусства. Используя разные техники, приемы и материалы автор создает совершенно различные уникальные образы кукол, а также живописные картины, отличающиеся обилием цветов и красок, среди которых натюрморты, пейзажи, портреты, цветочные композиции и др. Каждая кукла – это произведение искусства, отдельный проект, имеет свой стиль, свою историю и сказку.

 Выставка «Моя любовь: куклы, цветы и добрые, добрые сказки...» Г.Джаниярова закончила Алма-Атинское художественное училище (отделение живописи). С 1971 года занималась изучением истории костюма ХVШ -Х1Х веков и мечтала стать художником по костюму, а с 1994 г. начала работать с индивидуальными заказами, уделяя большое внимание концертным костюмам. Так, Гульфарида разработала костюмы для презентации столицы Казахстана - г. Астаны (ныне г. Нур-Султан), костюмы для маленьких исполнителей Республиканского детского музыкального конкурса «Әнші балапан», смоделировала костюмы для звезд Казахстанской эстрадыЕ.Шакеева, Р.Стамгазиева, К. Абдильдиной, А.Исатаевой, Заслуженных артисток РК – Б.Самединовой и М.Ильясовой и др. Принимала активное участие в праздновании 150-летнего юбилея Жамбыла.

В выборе творческих ориентиров важную роль сыграли работа и сотрудничество с театрами. В Казахском Государственном Академическом театре драмы им. М.Ауэзова для спектакля «Последние дни Абылай хана» художник достоверно выполнила эскизы ханского костюма, соответствуя старинным костюмам казахской кочевой знати.

Важное место в творчестве Г.Джанияровой занимает серия созданных ею живописных произведений, выполненных с яркой художественной выразительностью, демонстрирующих разнообразие удивительной природы — картины «Сирень», «Марьин корень и жарки», «Пионы», «Ирисы», «Анютины глазки», «Пейзаж с каллами» «Синий вечер», «Зимний пейзаж».

Художественной основой выставки является коллекция авторских кукол, насчитывающая в настоящее время более 200 экземпляров.

Это большие интерьерные куклы в казахских национальных костюмах — персонажи казахских народных сказок, герои мифов, красавицы в роскошных нарядах разных народов мира («Красавица- монголка»,«Беркутчи», «Кукла-испанка», «Гейша»), фантазийная кукла («Шахматная королева»,«Вишенка»), а также куклы-портреты исторических личностей - «Конфуций», «Махмуд Кашгари». Свои куклы Г. Джаниярова создает в единственном экземпляре, выполняя весь процесс собственноручно, начиная от подготовки эскизов и моделирования до пошива костюма, используя различные материалы для отделки - дорогие ткани, натуральный мех, стразы, золотые нити, полудрагоценные камни и др.

Г. Джаниярова первой стала членом Международного объединения авторов кукол среди казахстанских художников (авторский проект «Куклы Казахстана»). Принимала также активное участие в Международных выставках кукол (РФ, г. Москва).

Основная цель выставки – это не только демонстрация достижений и результатов многолетнего труда автора, но и поддержание семейных традиций и ценностей через мастерство создания кукол, продвижение кукольного искусства, которое остается востребованным и популярным в современном обществе.

Музей приглашает художников, кукольников, дизайнеров, мастеров, теддистов, фотографов, коллекционеров, всех тех, кому дороги куклы и кто не равнодушен к кукольному искусству.

Героиня кукольного мастерства представит на выставке более 100 произведений искусства.

«Моя любовь: куклы, цветы и добрые, добрые сказки...» «Моя любовь: куклы, цветы и добрые, добрые сказки...»
«Моя любовь: куклы, цветы и добрые, добрые сказки...» «Моя любовь: куклы, цветы и добрые, добрые сказки...»
«Моя любовь: куклы, цветы и добрые, добрые сказки...» «Моя любовь: куклы, цветы и добрые, добрые сказки...»

Выставка продлится до 30 октября.

11.10.2019 г. Выставка художественных работ профессорско-преподавательского состава КазНПУ им. Абая «Юбилейная палитра»

11 октября 2019 г. в 10.00 Центральный государственный музей Республики Казахстан совместно с Казахским национальным педагогическим университетом им. Абая, в рамках Международного Арт-форума «Грани Великой степи: творческие практики и художественное образование на современном этапе», открывают выставку «Юбилейная палитра» художественных работ профессорско-преподавательского состава института, посвященную 50-летию Института искусств, культуры и спорта (ХГФ) КазНПУ им. Абая.

Выставка «Юбилейная палитра»

Институт Искусств, культуры и спорта КазНПУ имени Абая, известный ранее как Художественно-графический факультет, прошел большой и славный путь за 50 лет став кузницей высококвалифицированных кадров в сфере культуры, искусства и художественного образования страны.

История Худграфа началась в далеком 1963 году. Его первые выпускники способствовали открытию ряда кафедр в области художественного образования по всей республике. Поэтому вполне уместно называть Худграф емким и символичным казахским термином «қара шанырақ» - «отцовский дом» или «самый почитаемый дом рода».

Худграф по праву гордится своими выпускниками,плеядой знаменитых деятелей культуры и искусства, известных графиков и живописцев, скульпторов и педагогов: Ерболат Толепбай, Муратбек Нурлыбаев, Владимир Власюк, Шокан Толеш, Аркен Зульфикар, Вячеслав Люйко, Батима Заурбекова, Нэлли Бубэ, Токкожа Кожагулов, Алексей Бегов и др.

Сегодня в Институте работают профессора, доктора и кандидаты наук, доценты, заслуженные деятели культуры и тренеры Республики Казахстан, мастера спорта, члены Союза художников РК и Союза Дизайнеров Республики Казахстан и других творческих ассоциаций, которые вместе со своими учениками принимают активное участие в республиканских и международных выставках, концертах, фестивалях, конкурсах и т.д.

Экспозиция «Юбилейная палитра» призвана показать творческий потенциал современной альма-матер отечественного художественного образования, опыт, результаты и достижения неустанных поисков и художественных экспериментов казахстанских художников-педагогов.

Каждый из мастеров имеет собственный узнаваемый и яркий стиль, но при этом все работы объединены в одну огромную праздничную палитру, целью которой является показ всех граней, мыслей и красок, надежд современного Худграфа.

Выставка продлится до 23 октября 2019 года.

27.09.2019 г. Выставка «Художественная изысканность живописных произведений, посвященных Шелковому пути - квинтэссенция мира искусства древнего Чанъаня»

Центральный государственный музей Республики Казахстан в рамках многолетнего сотрудничества с Сианьским музеем древнего Западного рынка Танской династии КНР, при поддержке Музея масляной живописи «Тан Саньчао» и Института живописи и каллиграфии древней столицы Сиань» 27 сентября в 15.00 совместно открывают выставку «Художественная изысканность живописных произведений, посвященных Шелковому пути - квинтэссенция мира искусства древнего Чанъаня».

Выставка «Художественная изысканность живописных произведений, посвященных Шелковому пути - квинтэссенция мира искусства древнего Чанъаня». Претворяя концепцию продвижения сотрудничества и взаимодействия Китайской Народной Республики и Республики Казахстан в сфере культуры и искусства в рамках Великого Шелкового пути и укрепляя дружественные связи в области музейного дела, реализуется данный проект музеев двух стран.

Выставка познакомит с изобразительным искусством «Поднебесной», на которой будут представлены более 60 произведений четырех известных художников Китая г. Сиань: Тан Саньчао, Цуй Цзымо, У Чэнбиня и Чжоу Цисяна. Экспозиция выставки подразделена на две основные части: уникальная масляная живопись и традиционная китайская живопись «гохуа».

Первая часть выставки посвящена творчеству известного современного китайского художника Тан Саньчао, который представит вниманию публики свои 40 работ, выполненных в технике масляной живописи. Для создания произведений в стиле масляной живописи используется краска на основе быстросохнущего растительного масла (льняного, макового и грецкого ореха), смешанного с красителями, что позволяет отображать описываемые объекты с богатой цветовой насыщенностью и мощной передачей объема. В 2018 г. Тан Саньчао удостоился высоких наград – «За значительный вклад в культуру и искусство в честь 40-летней годовщины начала политики реформ и открытости в Китае» и «10 великих деятелей Запада (Шелковый путь)».

Второй блок выставки посвящен традиционной китайской живописи «гохуа». Произведения в этом стиле создаются кистью, с помощью которой вода, тушь или цветная краска наносятся на тонкий шелк или бумагу с последующим ее наклеиванием на свиток. «Гохуа» с точки зрения своего содержания и художественной ценности отражает философскую концепцию «Единства неба и человека». В этом блоке представлены работы трех выдающихся мастеров каллиграфии и живописи:

Художник Цуй Цзымо – современный деятель искусства с уклоном в науку, спектр его произведений включает в себя каллиграфию, гравировку печатей в стиле чжуань, гохуа, изделия из фарфора, скульптуру, инсталляции, карикатуры, фотографию, а также притчи, поэзию, прозу, очерки и другие сферы искусства. В 2012 году Цуй Цзымо был удостоен награды за особые достижения в сфере культуры и искусства от Международной ассоциации образования, науки и фольклорного искусства (IOV) ООН.

У Чэнбинь – штатный художник Китайской академии живописи г. Сиань. Заведующий творческой лабораторией «Шаньшуй» (Горы и реки) Сианьской академии литературы, истории и искусства. Большую часть картин У Чэнбинь составляют произведения в стиле «Горы и реки». Его картины наполнены прекрасным содержанием и имеют ярко выраженный эффект, создавая последовательность чувственного и зрительного восприятия, красоту природного ландшафта.

Чжоу Цисян – известный человек в мире культуры Востока и Запада, член Китайской академии скульпторов, его вспомогательной специальностью является «гохуа». Произведения художника главным образом представлены стилем «горы и реки» и «люди и вещи», которые отображают живую красоту природы и сюжеты деревни Цзинань.

Живописные произведения дадут возможность посетителю насладиться волшебством и красотой природы, художественным очарованием китайской живописи, настроением и стремлением к искусству их создателей. В рамках выставки состоится встреча с художниками Китая, которые поделятся своим опытом создания живописных произведений.

Художественная изысканность живописных произведений, посвященных Шелковому пути Художественная изысканность живописных произведений, посвященных Шелковому пути
Художественная изысканность живописных произведений, посвященных Шелковому пути Художественная изысканность живописных произведений, посвященных Шелковому пути
Художественная изысканность живописных произведений, посвященных Шелковому пути Художественная изысканность живописных произведений, посвященных Шелковому пути

Выставка продлится до 9 октября 2019 года. 

Сайт материалдарын пайдаланған жағдайда, музейге сілтеме көрсетілуі керек. // При использовании информации с сайта, просим указывать источник.
When using information from this site, please link to the source