8 ноября 2023 года в 16.00 ч. в Центральном Государственном музее РК открывается международная выставка «ВНЕ ВРЕМЕНИ. ЭМОЦИИ И АКЦЕНТЫ», где особое место займут работы художников разных стран мира, которые впервые представят свое творчество в Казахстане: Адриана Сеттер (Испания), Сабрина Пуппин (Италия), Анита Алабау (Франция), Ён Сун Су (Южная Корея), Керн Экстром (Дания), Стефан Бейу (Молдова), Гай Мено (Лондон), Натали Эггер (Австрия), Хироши Ямаока (Япония), Кристин Эль Охейл (Ливан, ОАЭ), Томас Фолкнер (Германия), Раду Заплитный (Молдова), а также известных художников Казахстана — Бакытнур Бурдесбеков Бибигуль Смакова, Акжан Айкинбаева, Маржан Бакытбекова, Гульнара Табанова, София Грудцына, Вячеслав Ли, Елена Фурса, Рахат Сапаралиева.

«Вне времени» – значит создавать прекрасное, несмотря на обстоятельства и время, передавать свои «Эмоции» в полотнах, сделать «Акцент» на самом значимом. Зрители увидят картины, написанные в манере абстрактной живописи, реализма, классического жанра, а также фото-картины и креативные головные уборы.

Каждый художник вносит свой вклад в культурное наследие своей страны. Принимая участие в выставках, художники делятся своими идеями, мыслями, планами, творчеством, мастерством. У каждого автора свой взгляд, техника исполнения, живописный язык и метод подачи произведения. Объединяющим направлением творчества всех художников является творческая смелость, яркая самобытность, поиск новых решений и стремление передать свое видение мира.      

         Цель выставки: создание творческого пространства, способствующего художественному взаимодействию и общению художников, показ современного мирового искусства и тенденций его развития.

Участники выставки не раз представляли свои работы на международных выставках таких зарубежных стран, как Франция, Турция, Кипр, Монголия, Россия, Франция, Китай, Южная Корея, США, Япония, Испания, Лондон, Италия, Венеция и др..

         Выставка продлится до 21 ноября 2023 года.

Место проведения: Центральный Государственный Музей Республики Казахстан, Самал-1, 44. Телефон для справок:               264-46-50.

Аккредитации СМИ по тел.: 7 (727) 264-04-09.

19 октября 2023 года в 16.00 ч. Центральный Государственный музей Республики Казахстан совместно с Международной организацией Creative Art открывают выставку «Казахстан на Шелковом пути», посвященную ко Дню Республики.

«Шелковый путь», который соединял Восток и Запад в течении многих столетий, был не только торговым маршрутом, но и культурным мостом между разными цивилизациями. Искусство и культура играли важную роль в этом процессе, и современные художники и культурные работники стремятся оживить дух Шелкового пути через различные мероприятия. Эти усилия способствуют сохранению и продвижению культурного наследия исскусства вдоль Шелкового пути и содействуют обогощению культурного диалога между странами и регионами.

Идея заключается в том, чтобы вдохновить художников на исследование и воплощение богатой культурной и исторической мозаики этого маршрута через искусства.

Сегодня художники проекта хотят внести свой вклад в развитие международных отношений стран в области искусства и культуры, и продолжить свой шелковый путь в Южной Корее, Японии и Узбекистана. В будущем к этому проекту присоединятся такие страны как – Китай, Кыргызстан, Монголия, Иран, Индия и др.

На выставке будут представлены более 100 работ художников изобразительного искусства Казахстана и Южной Кореи, Японии, Кыргызстана, Узбекистана и из США, которые продемонстрируют свои уникальные взгляды и художественные таланты. Это авторские работы – живопись, графика, произведения смешанной техники.

В выставке примут участие известные художники такие как: Умирбек Жубаниязов (Казахстан), Алпысбай Казгулов (Казахстан), Марат Абдреев (Казахстан), Атахан Аллабергенов (Узбекистан), Дилором Мамедова (Узбекистан), Ким Инхва (Япония), Ан Хёнджун (Южная Корея), Сон Хаян (Америка), Сон Хануль (Корея-Америка), Ажар Уметалиева (Кыргызстан) и многие другие.

Участникам выставки будут выручены сертификаты и дипломы от Международной организации выставок Creative Art, офисы которой находится в Южной Корее, Японии и в Казахстане.

Центральный музей РК приглашает всех желающих посетить выставку.

Выставка продлится до 2-го ноября 2023 г.

8 ноября 2023 г. в 16.00 в Центральном государственном музее Республики Казахстан состоится открытие персональной выставки итало-молдавской художницы РАИСЫ АМБРОС «Цвета моей бесконечности».

Раиса — художница из Лондона, обладательница множества наград. Она питает особую страсть к цвету, который она оригинально смешивает, создавая свои захватывающие абстракции. Ее картины богаты деталями, игриво открывающими бесконечное количество интерпретаций.

Раиса родилась в Республике Молдова в 1973 году, а ее первый контакт с искусством произошел в Педагогическом колледже в Сороках, в котором она обучалась 4 года. С 1992 по 1997 год она прошла курс раскадровки под руководством художника и профессора Михая Бандака. Для создания различных раскадровок было нарисовано бесчисленное количество изображений, и каждый кадр фильма имел свое визуальное послание и композицию. Профессор Бандак с самого начала заметил, что линии на картинах Раисы не прямые, а находятся в непрерывном движении.

А после окончания магистратуры Раиса Амброс выбрала карьеру на телевидении, где несколько лет проработала сценаристом и создала идеи и концепции для многих успешных шоу для MediaPro, которые транслировались на известном телеканале компании ProTV.

В 2002 году она переехала в Рим (Италия), где специализировалась на журналистике и стала первым человеком из Республики Молдова, ставшим членом Союза журналистов Италии.

Раиса вернулась к рисованию в 2019 году, после того как переехала в Лондон (Великобритания), где поняла, что у нее достаточно времени и ресурсов, чтобы полностью посвятить себя рисованию. Параллельно Раиса Амброс изучала абстрактное и изобразительное искусство в частном порядке у различных художников из США, Великобритании, Италии, Германии, России, Молдовы, Румынии, Казахстана, Кыргызстана и Франции. Ее почерк и индивидуальность в искусстве были ясны и узнаваемы с самых первых работ. Ее неповторимый стиль и движение форм, а также игривое и мастерское использование бесконечности цветов оценили как ее сверстники, так и арт-дома всего мира.

Раиса Амброс участница многочисленных международных выставок: персональные выставки в Лос-Анджелесе (США), Сеуле (Южная Корея), персональные Booth выставки в Париже (Франция), Венеции (Италия), Осаке (Япония), Барселоне (Испания) и в более 30 групповых выставок в галереях, музеях и арт-ярмарках. Ее работы представлены в престижных журналах Великобритании, таких как British Vogue, Tatler, The World of Interiors, House and Garden, а также в журнале The Untitled в Нью-Йорке, и ими можно восхищаться в частных коллекциях в США, Европе и Азии. Магия ее выдающихся цветов также сияет в печати, во многих художественных книгах и каталогах.

Искусство Раисы было отмечено важными наградами в разных странах, такими как премия Клода Моне, премия Леонардо да Винчи, премия Top Artists, премия Микеланджело, премия Career Art. В сентябре 2023 года посол Италии в Монте-Карло Его Превосходительство Джулио Алаймо вручил ей премию «Оскар» за творчество — награду, присуждаемую каждые два года галереей Art Expo. Она также была номинирована на премию «Лидерство в искусстве» в Вашингтоне (США), Luxembourg Art Prize, и премию Global 100 People to Shine в Сеуле (Южная Корея), которая будет получена в ближайшее время.

На персональной выставке «Цвета моей бесконечности» будет представлено более 20 ее шедевров, которые идеально отражают индивидуальность и почерк Раисы. Большинство ее работ выполнены в оптическом 3D-эффекте, поскольку ее стиль отражает бесконечность движения форм и показывает свободу самовыражения художника без каких-либо барьеров и ограничений творчества. Особое качество ее изделий в том, что их можно повесить во всех четырех положениях, получая разный образ и понимание концепции.

Раиса уже участвовала в нескольких групповых выставках казахстанских художников в галереях и музеях, известна в арт-сообществе Казахстана, но персональная выставка в Алматы у нее будет впервые. Она также является соорганизатором и сокуратором групповой выставки «Вне времени. Эмоции и акценты», проходящей в то же время в Государственном музее в Алматы, куда она приглашает более 10 художников со всего мира для обмена ценностями их искусство.

Центральный Государственный музей Республики Казахстан 18 октября 2023 г. в 16:00 открывает персональную выставку скульптур малых форм  художника, скульптора Божеева Есима Акебаевича «Символика древних тюрков в контексте современности».

Божеев Есим Акебаевич родился в 1948 году в селе Егин-Су в Семипалатинской области. В 1959 году семья переехала в г. Алматы. Здесь он познакомился с Астаховым Анатолием Григорьевичем. В 1971 году Божеев Е.А. поступает в КазПИ имени Абая на исторический факультет. В будущем исторические знания оказали влияние на создание им каменных изваяний «балбалов». Так, Анатолий Григорьевич помог Есиму Божееву отыскать свое видение в искусстве, а наставниками по портретному искусству Божеева были скульпторы Толеген Досмагамбетов и Женис Молдабаев.

 Над темой древние тюрки Есим Божеев, глубоко заинтересовался и проявил в своей скульптуре. Его творчество заслуживает огромного внимания, и привлекает как зрителей, так и искусствоведов своим оригинальным видением в искусстве. Его представления о древних тюрках связаны трансформацией идей прошлого в контексте настоящего. Эти качества повлияли и на его формирование художественного мышления дающего о себе знать в созданных им произведениях.

Содержание каменных изваяний древне-тюркских племен вызывает у скульптора серьезный творческий интерес. Художественное знание о древнем мире у Есима Божеева возникло в результате раздумий о жизни и исследований культуры и традиций древних тюрков.

В его скульптуре выразительными средствами является простота, в которой скрывается гармония и жизнеутверждение духовных истин.

Его работы пользуются популярностью не только в Казахстане, но и за рубежом: «Каталепсис» (Нью-Йорк, 1992 г.), «Семиотика клетки» из дерево (Венгрия), и портрет известного скрипача Марата Бисенгалиева (гранит, 2004г. Лондон), также его серия уникальных сувениров «Древние тюрки» хранятся в частных собраниях коллекционеров.

Большое внимание уделяет скульптор теме: «древние тюрки» в этой серии созданы такие работы, как: «Тюрк воин с кубком саблей», «Тюркская женщина с птичкой», «Тюрк с рыбой», «Тюркская женщина с сережками и косичками», «Тюрк в трехрогой тиаре», «Тюрк с тотемом волка», «Солнцеликая».

В этих работах скульптор показывает духовную преемственность древних тюрков в контексте связи с потусторонним миром по схеме единства трех космических зон (небо – земля – преисподня). Таким образом, балбалы по словам Гульжаухар Елеукеновой (искусствовед) являлись «свидетельством стремления людей привлечь «магический» образ предка в сферу своих жизненно важных потребностей, общественных и личных интересов…»

Так же на выставке автор впервые продемонстрирует зрителям древнюю китайскую книгу перемен «СВЕТ И ЦВЕТ В ИЦЗИН ҚҰМАЛАҚ».

Выставка, создана с целью визуального отражения разнообразия работ скульптора. Она представит уникальные произведения и визуальные рассказы об истории создания работ и их значения.

Мы приглашаем всех любителей искусства, истории и культуры присоединиться к нам и познакомиться с творчеством известного скульптура Есима Божеева.