авто

Переключатель языков

В Центральном Государственном музее Республики Казахстан 7 ноября 2018 г. открылась юбилейная, персональная выставка «Яблоко любви» итальянского художника Кармине Барбаро.

На открытии выставки с приветственными словами выступили: зам. директора по науке Галия Темиртон, секретарь Союза художников по выставочной деятельности Маркович Юрий Эдуардович, Шарбат Барборо и автор произведений Кармине Барборо. С музыкальными номерами выступили братья Ж. и Р. Гизатулины, исполнив русские романсы, арии на итальянском языке и студентка Казахской Национальной консерватории им. Курмангазы Жаксылык Гульзина.

Кармине Барбаро – известный художник Республики Казахстан, посвятивший свою жизнь, творчество, просветительскую деятельность и любовь городу Алматы и нашей стране.

Название выставки «Яблоко любви» неслучайно, так как Кармине более двадцати лет проживает в Алматы, символом которого являются яблоки. Здесь он проникся искренней любовью к Казахстану, людям, его просторам, удивительно богатой и живописной природе; обрел свой дом; основал школу по изучению итальянского языка. Свою любовь к жизни, людям художник выражает через свои творческие работы.

Кармине Барбаро разносторонний человек, который пробует свои идеи и замыслы в разных жанрах. Он работает в области станковой и монументальной живописи, в графике, скульптуре, а также пишет портреты, натюрморты и др.

Художник, живущий в двух мирах и культурах – не редкость, но сменить мягкий средиземноморский климат на резко-континентальный – это определенный вызов самому себе и удивление для многих. При этом он демонстрирует искреннюю увлеченность и стремление не только понять, но и прочувствовать новый для него мир – мир казахской культуры.

Стремление познать жизнь побудила его совершать поездки в поселки, заставила особенно внимательно вглядываться в лица своих будущих персонажей – стариков, женщин, прислушиваться к ритмам природы. К примеру, картина «Три бабушки» была написана в момент вечернего застолья – Ифтар (вечер, когда собираются у дастархана для свершения ритуала «Ауыз ашар» в мусульманский месяц Рамадан). На картине изображены три фигуры. Кармине интересно показал пластику, движения, хорошо подобрал цветовой колорит работы, тонко чувствуя цветовые переходы, что придает композиции органичный ритм. На примере данной работы отчетливо видно, что художник чувствует гармонию, связывая элементы традиционной, национальной художественной культуры и современное видение мира. Именно свежестью взгляда, необычной судьбой, синтезом итальянского романтизма и казахского менталитета нам интересен Кармине Барбаро. Мастер сумел по-новому показать давно известные и привычные темы и сюжеты.

Главный аспект его творчества – это стремление к человечности в искусстве. Кармине Барбаро – член Союза художников РК, член объединения генуэзских художников, профессор, директор Образовательного Центра «Италия» в Алматы, председатель Комитета «Данте Алигьери», Заслуженный Кавалер «Звезды Италии».

На выставке представлено более 80 живописных произведений художника, созданных в разные периоды творчества.  

Выставка Кармине Барбаро Выставка Кармине Барбаро
Выставка Кармине Барбаро Выставка Кармине Барбаро

Выставка продлится до 20 ноября 2018 г.

В Центральном Государственном музее Республики Казахстан открылась выставка «Мы Ваши современники!» работ двух различных по авторской стилистике художников из собрания  Художественной галереей ARTSPACEkz - Кожамкулова Зульхайнара и Муратбаева Абдуахата.

Вернисаж «Мы Ваши современники!» художников Кожамкулова Зульхайнара и Муратбаева Абдуахата

Любое искусство – это показатель культуры общества, поэтому живопись вызывает большой интерес у публики. Искусство меняет людей, открывает для них много возможностей для личностного роста. Директор Художественной галереей ARTSPACEkz Ахметова Эльмира говорит о творчестве художников, что в современной живописи и скульптуре проявляются совокупность различных видов и жанров, которые невозможно однозначно классифицировать. В искусстве 21-го века смешиваются самые разные течения, их подача может быть разной и неожиданной. Произведения на выставке рассчитаны на диалог художника и зрителя, их активное взаимодействие. Контраст яркого оптимизма полотен Муратбаева и философской задумчивости работ Кожамкулова раскрывают многогранность современного искусства Казахстана, что будет особенно интересным для современного зрителя.

Со словами приветствия на открытии выставки выступили: заместитель директора Центрального государственного музея Республики Казахстан Бейбиткали Смагулович Какабаев, представитель Городского акимата г. Алматы Оңдасынова Мольдир Убайдуллақызы, актёр, режиссёру театра и кино, сценарист, педагог, Герою Труда Казахстана Асанали́ Аши́мович Аши́мов, Серикбаева Жаннет Даулетовна, племянница Динмухамеда Ахметовича Кунаева, Гузель Тулегенова – заслуженный деятель РК, доктор технических наук, дочь советской и казахской оперной певицы, педагога, Героя Социалистического Труда, народной артистки СССР, лауреата Государственной премии СССР Бибигу́ль Ахме́товны Тулеге́новой,  общественный деятель Амантай кажы, искусствовед, куратор художественной галереи ARTSPACE.kz Камилла Витальевна Ли, Председатель Союза художников РК ЖубаниязовУмирбек Орынбасарович.  На открытии выступит камерный дуэт «Azia Classic» под руководством Гаухар Айтбетовой.

Зульхайнар Кожамкулов - художник, скульптор, педагог, философ, член Союза художников СССР, Заслуженный̆ художник Международной̆ Ассоциации «Искусство народов мира» NICOR, Заслуженный̆ деятель культуры Республики Казахстан – один из активно действующих художников современного казахстанского художественного пространства. Его работы отличаются глубоким философским смыслом. Художника волнует извечная тема любви, любви к своей стране, он свободно владеет приемами, направленными на раскрытие тонких психологических оттенков, глубины духовной жизни человека. В экспозиции представлены портреты выдающихся людей Казахстана – Динмухаммеда Кунаева, Нурсултана Назарбаева, Бауыржана Момышулы, Олжаса Сулейменова, а также звезд казахской эстрады и кино Шакена Айманова, Шамши Калдаякова, БибигульТолегеновой, Розы Рымбаевой, Батырхана Шукенова и многих других. Художник изобразил своих героев в резких линиях, ярких контрастных цветах. «Это наши герои ХХ века – века, в котором мы выросли. Конечно, их больше – всех не нарисуешь. Я выбрал тех, которых хорошо знаю. Не лично, но, так или иначе, они много значат для меня», – объясняет художник Зульхайнар Кожамкулов

Абдуахат Муратбаев - живописец, график, член Союза художников РК, Заслуженный деятель культуры РК, участник республиканских, зарубежных и областных выставок. В 1981 г. окончил Шымкентское художественное училище и в 2004 г. Киргизский педагогический университет в г. Бишкек. В экспозиции представлены яркие живописные работы автора. В его работах казахские национальные образы гармонично сливаются с течением модернизма. Каждая деталь картины важна и имеет свое значение. Абдуахат считает, что «истинные ценности – то, что нас окружает, и мы должны бережно относиться друг к другу, к природе, тогда она ответит нам взаимностью…»

Композиционно выставка состоит из двух частей: живописные работы и скульптурные арт-объекты. Особенно привлекают внимание своеобразные декоративные композиции из металла, расположенные у входа в музей Зульхайнара Кожамкулова - «Бык» и Абдуахата Муратбаева «Радость» и «Адам и Ева».   Произведения выполнены с яркой художественной выразительностью, остросовременны по художественной форме. Такие арт объекты могут стать местом притяжения горожан разного возраста, национальности и вероисповедания, а также туристов и гостей, приезжающих в Казахстан, поток которых увеличивается с каждым годом. Они вызывают неизменный интерес у всех, кто их видит, демонстрируют не только талант авторского коллектива, но и уровень казахстанского искусства, отвечающего актуальным эстетическим требованиям.

На выставке представлено более 80 работ.

Вернисаж "Мы - ваши современники" Вернисаж "Мы - ваши современники"
Вернисаж "Мы - ваши современники" Вернисаж "Мы - ваши современники"

Выставка продлится до 31 октября 2018 г.


19 сентября 2018 г. в 16. 00 в Центральном Государственном музее Республики Казахстан при поддержке филиала 798 Gallery, Ouli TianShan Art Museum открывается персональная выставка молодой алматинской художницы Гузель Закировой «Лики Центральной Азии»/«Faces of Central Asia».

Выставка художницы Гузель ЗакировойГузель Закирова выпускница художественно-графического факультета Казахского педагогического института имени Абая – специализация «Живопись», магистр живописи, а также окончила Синьцзянский институт искусств (Китай). Трудовую деятельность начала в Алматинском архитектурно-строительном колледже в качестве преподавателя истории искусств.

Экспозиция выставки «Лики Центральной Азии» представляет собой графическую серию портретов людей, принадлежащих к разным этносам Центральной Азии и Казахстана, через образы которых демонстрируется культурное и духовное богатство Центрально-азиатских народов.  

Художественной основой выставки является графический и отчасти акварельный портретный образ, созданный через два контрастных цвета: черный и белый. Смысловое же ядро своих работ автор видит в необходимости запечатления удивительного этнического и культурного разнообразия центрально-азиатского региона, который представляет собой «Сердце Азии».

«Faces of Central Asia» - это не просто серия работ, но и самобытный визуальный дневник, созданный художницей в ходе ее путешествия по Центральной Азии. «Я очень хочу через свои работы показать всем ту неизведанную грань Азии, которая открылась мне», - делится своими впечатлениями Гузель.

Серия «Faces of Central Asia» – это также результат личного проекта автора «1001 FOX» (1001 face of Xinjiang), начатого в 2016 году, и представленного на выставке «Сo – Construction of Harmonious Culture» в Китае. Первоначально это были быстрые зарисовки-скетчи обычных прохожих, но затем, в процессе путешествия по Центральной Азии, появилось намерение создать своеобразную портретную галерею.  

Основным маршрутом путешествия Гузель стало прохождение по одному из направлений Великого Шелкового пути, а именно: Алматы-Кашгар-Бишкек-Наманган.

Дикие горные кручи, возделанные поля, восточные базары, закованные в стекло громадные торговые центры и пчелиные улья маленьких магазинчиков на узких улочках, скопления легковых машин и автобусов, – это лишь малая часть того, что мы видим. Истинная же Азия показана Гузель Закировой в образах представителей разных национальностей Центральной Азии, которые передают не только антропологические характеристики, но и историю, культурные традиции и национальный колорит. Чаще всего это образы пожилых людей, чьи лики и представлены как живая история.

Работы Г. Закировой ранее были представлены на международных выставках в России (г. Москва), Турции (г. Стамбул), Китае. (г. Урумчи) и др. Гузель – член Союза молодых художников г. Москвы (Россия), лауреат премии уйгурских меценатов «Илхам».

На выставке представлено около 80 работ художника.

На открытие выставки выступят ансамбль: «DOLAN» и группа «Deleon_Band». Информационная поддержка - интернет портал «Doppa Life».

Первым 100 посетителям сувенир в подарок от автора.

Открытие выставки художницы Г. Закировой Открытие выставки художницы Г. Закировой
Открытие выставки художницы Г. Закировой Открытие выставки художницы Г. Закировой

Выставка продлится до 4 октября 2018 г.

В 2018 году вся мировая общественность отмечает 100-летний юбилей великого шведского режиссера театра и кино, сценариста и писателя, трехкратного обладателя премии «Оскар» – ЭРНСТА И́НГМАРА БЕ́РГМАНА.

11 октября т.г. Центральный государственный музей Республики Казахстан совместно с Посольством Королевства Швеции в Республики Казахстан и Шведским институтом открыл мемориальную юбилейную фотовыставку «Ингмар Бергман и его наследие в искусстве и моде».

Со словами приветствия на открытии выставки выступили: директор Центрального государственного музея Республики Казахстан, профессор НУРСАН АЛИМБАЙ и Чрезвычайный и Полномочный Посол Королевства Швеции в Республике Казахстан г-н МАТС ФОЙЕР. Выступающие отметили неоспоримый вклад Ингмара Бергмана в историю и развитие мирового кино- и театрального искусства, отметив, что И.Бергман за 89-летнюю жизнь стал автором более 170 театральных постановок, снял более 60 художественных и документальных фильмов для кино и телевидения, написав сценарии к большинству из них. Творчество Бергмана принадлежит к относительно малочисленной и исключительной группе режиссеров, таких как Феллини, Антониони, Тарковский.

Ингмар Бергман  является трехкратным обладателем премии «Оскар», Лауреатом кинофестивалей: «Канского» (7), «Венецианского» (4), «Берлинского»(2), в Мар-дель-Плата (1), «Джиффони» (1); «Национального совет кинокритиков США» (3), «Сообщества кинокритиков Нью-Йорка» (3), «Ассоциации кинокритиков Аргентины» (1), «Национального общества кинокритиков США» (5), «Ассоциации кинокритиков Канзас-Сити», Ассоциации «Círculode Escritores Cinematográficos» (1), «Синдиката французских кинокритиков». Награжден Премиями «Сезар» (1), «Бодиль» (4), «Camerimage» (1), «Давид ди Донателло» (3), «Гильдии режиссёров Америки», «Европейской киноакадемии», «Золотой жук» (3), «Серебряная лента» (5), «Юсси» (1), «Кинэмадзюмпо» (1), «Сант-Жорди» (1). Среди мировых киношедевров Бергмана — «Седьмая печать» (1957), «Земляничная поляна» (1957), «Персона» (1966), «Шёпоты и крики» (1972), «Фанни и Александр» (1982).

Ингмар Бергман скончался во сне на 90-м году жизни 30 июля 2007 года в своём доме на острове Форё, в один день с другим известным кинорежиссёром, Микеланджело Антониони. Его девять детей также стали, в основном, деятелями культуры и искусства.  

Экспозиция начинается с информации о жизни и творчестве И.Бергмана, включает в себя фотоматериалы: со съемочных площадок, работы с актерами, личные и семейные фотографии, цитаты из книг Бергмана, афиши к его фильмам.

В рамках выставки вниманию посетителей ежедневно предлагается просмотр короткометражных фильмов, позволяющих проследить влияние творчества великого мастера на моду, музыку, театр и танец: о творчестве Бергмана («Блуждая», Томас Бруме, 2011г.); о сценах из фильмов Бергмана, перевоплощенных в танцевальные движения («Ингмар Бергман глазами хореографа», Фредерик Статтин, 2016г.); «ожившее письмо» джазовой певицы Кэзи Джексон к Бергману («Дорогой режиссер», Маркус Линдеен, 2015г.); об отношении Бергмана к своей одежде («Бергман как икона стиля», Мари Нюреред, 2017г.), о пяти темах, представленных на выставке («Бергман – больше чем кино. Наследие Бергмана в искусстве и моде», Луиз Валленберг и Людмила Христесева, 2018г.)

Фотовыставка «Ингмар Бергман и его наследие в искусстве и моде». Фотовыставка «Ингмар Бергман и его наследие в искусстве и моде».
Фотовыставка «Ингмар Бергман и его наследие в искусстве и моде». Фотовыставка «Ингмар Бергман и его наследие в искусстве и моде».
Фотовыставка «Ингмар Бергман и его наследие в искусстве и моде». Фотовыставка «Ингмар Бергман и его наследие в искусстве и моде».

 

Выставка будет открыта до 31 октября 2018 г.

16 сентября Центральный государственный музей РК в рамках празднования Дня города Алматы предлагает фотовыставку «Театр. Время. Жизнь» из фондовых коллекций музея.

История театрального искусства в Алматы начинается с 1928 года, когда в городе был открыт первый театр, переехавший из города Кызыл-Орда, основоположником которого был Ж.Шанин – выдающийся режиссер, драматург, актер. С 30-х годов начался период формирования учреждений культуры и искусства театральной Алматы, которые сегодня являются ведущими сценами «южной столицы». В годы Второй Мировой Войны в Алматы были эвакуированы жители Москвы, Петербурга, Киева, среди которых были ведущие деятели искусства СССР. Режиссеры, актеры и сценаристы продолжали работу и здесь вместе с творческими коллективами города. Сегодня многие театры Алматы получили признание не только в Казахстане, но также и во всем мире.

На выставке представлены фотографии, отражающие создание и развитие ведущих театров г.Алматы, творческая деятельность которых направлена на популяризацию национальной культуры, искусства и духовных ценностей.

Цель выставки: презентация и популяризация театрального искусства и творческой среды на основе фондовых материалов ЦГМ РК из истории ведущих театров и их актерского состава.

На фотовыставке «Театр.Время.Жизнь» из фондов музея представлены уникальные фотоматериалы   из сценической жизни театров с первых дней их становления, а также развития и профессионального роста деятелей театрального искусства: Казахского Государственного Академического театра драмы им. М. Ауэзова, Казахского Государственного Академического театра оперы и балета им. Абая, Академический театр детей и молодежи им. Г. Мусрепова, театра драмы им. М. Ю. Лермонтова, а также Уйгурского театра музыкальной комедии им. К.Кожамиярова, Немецкого драматического театра, Государственного Корейского театра музыкальной комедии.

Сайт материалдарын пайдаланған жағдайда, музейге сілтеме көрсетілуі керек. // При использовании информации с сайта, просим указывать источник.
When using information from this site, please link to the source