8 ноября 2023 г. в 16.00 в Центральном государственном музее Республики Казахстан состоится открытие персональной выставки итало-молдавской художницы РАИСЫ АМБРОС «Цвета моей бесконечности».
Раиса — художница из Лондона, обладательница множества наград. Она питает особую страсть к цвету, который она оригинально смешивает, создавая свои захватывающие абстракции. Ее картины богаты деталями, игриво открывающими бесконечное количество интерпретаций.
Раиса родилась в Республике Молдова в 1973 году, а ее первый контакт с искусством произошел в Педагогическом колледже в Сороках, в котором она обучалась 4 года. С 1992 по 1997 год она прошла курс раскадровки под руководством художника и профессора Михая Бандака. Для создания различных раскадровок было нарисовано бесчисленное количество изображений, и каждый кадр фильма имел свое визуальное послание и композицию. Профессор Бандак с самого начала заметил, что линии на картинах Раисы не прямые, а находятся в непрерывном движении.
А после окончания магистратуры Раиса Амброс выбрала карьеру на телевидении, где несколько лет проработала сценаристом и создала идеи и концепции для многих успешных шоу для MediaPro, которые транслировались на известном телеканале компании ProTV.
В 2002 году она переехала в Рим (Италия), где специализировалась на журналистике и стала первым человеком из Республики Молдова, ставшим членом Союза журналистов Италии.
Раиса вернулась к рисованию в 2019 году, после того как переехала в Лондон (Великобритания), где поняла, что у нее достаточно времени и ресурсов, чтобы полностью посвятить себя рисованию. Параллельно Раиса Амброс изучала абстрактное и изобразительное искусство в частном порядке у различных художников из США, Великобритании, Италии, Германии, России, Молдовы, Румынии, Казахстана, Кыргызстана и Франции. Ее почерк и индивидуальность в искусстве были ясны и узнаваемы с самых первых работ. Ее неповторимый стиль и движение форм, а также игривое и мастерское использование бесконечности цветов оценили как ее сверстники, так и арт-дома всего мира.
Раиса Амброс участница многочисленных международных выставок: персональные выставки в Лос-Анджелесе (США), Сеуле (Южная Корея), персональные Booth выставки в Париже (Франция), Венеции (Италия), Осаке (Япония), Барселоне (Испания) и в более 30 групповых выставок в галереях, музеях и арт-ярмарках. Ее работы представлены в престижных журналах Великобритании, таких как British Vogue, Tatler, The World of Interiors, House and Garden, а также в журнале The Untitled в Нью-Йорке, и ими можно восхищаться в частных коллекциях в США, Европе и Азии. Магия ее выдающихся цветов также сияет в печати, во многих художественных книгах и каталогах.
Искусство Раисы было отмечено важными наградами в разных странах, такими как премия Клода Моне, премия Леонардо да Винчи, премия Top Artists, премия Микеланджело, премия Career Art. В сентябре 2023 года посол Италии в Монте-Карло Его Превосходительство Джулио Алаймо вручил ей премию «Оскар» за творчество — награду, присуждаемую каждые два года галереей Art Expo. Она также была номинирована на премию «Лидерство в искусстве» в Вашингтоне (США), Luxembourg Art Prize, и премию Global 100 People to Shine в Сеуле (Южная Корея), которая будет получена в ближайшее время.
На персональной выставке «Цвета моей бесконечности» будет представлено более 20 ее шедевров, которые идеально отражают индивидуальность и почерк Раисы. Большинство ее работ выполнены в оптическом 3D-эффекте, поскольку ее стиль отражает бесконечность движения форм и показывает свободу самовыражения художника без каких-либо барьеров и ограничений творчества. Особое качество ее изделий в том, что их можно повесить во всех четырех положениях, получая разный образ и понимание концепции.
Раиса уже участвовала в нескольких групповых выставках казахстанских художников в галереях и музеях, известна в арт-сообществе Казахстана, но персональная выставка в Алматы у нее будет впервые. Она также является соорганизатором и сокуратором групповой выставки «Вне времени. Эмоции и акценты», проходящей в то же время в Государственном музее в Алматы, куда она приглашает более 10 художников со всего мира для обмена ценностями их искусство.
19 октября 2023 года в 16.00 ч. Центральный Государственный музей Республики Казахстан совместно с Международной организацией Creative Art открывают выставку «Казахстан на Шелковом пути», посвященную ко Дню Республики.
«Шелковый путь», который соединял Восток и Запад в течении многих столетий, был не только торговым маршрутом, но и культурным мостом между разными цивилизациями. Искусство и культура играли важную роль в этом процессе, и современные художники и культурные работники стремятся оживить дух Шелкового пути через различные мероприятия. Эти усилия способствуют сохранению и продвижению культурного наследия исскусства вдоль Шелкового пути и содействуют обогощению культурного диалога между странами и регионами.
Идея заключается в том, чтобы вдохновить художников на исследование и воплощение богатой культурной и исторической мозаики этого маршрута через искусства.
Сегодня художники проекта хотят внести свой вклад в развитие международных отношений стран в области искусства и культуры, и продолжить свой шелковый путь в Южной Корее, Японии и Узбекистана. В будущем к этому проекту присоединятся такие страны как – Китай, Кыргызстан, Монголия, Иран, Индия и др.
На выставке будут представлены более 100 работ художников изобразительного искусства Казахстана и Южной Кореи, Японии, Кыргызстана, Узбекистана и из США, которые продемонстрируют свои уникальные взгляды и художественные таланты. Это авторские работы – живопись, графика, произведения смешанной техники.
В выставке примут участие известные художники такие как: Умирбек Жубаниязов (Казахстан), Алпысбай Казгулов (Казахстан), Марат Абдреев (Казахстан), Атахан Аллабергенов (Узбекистан), Дилором Мамедова (Узбекистан), Ким Инхва (Япония), Ан Хёнджун (Южная Корея), Сон Хаян (Америка), Сон Хануль (Корея-Америка), Ажар Уметалиева (Кыргызстан) и многие другие.
Участникам выставки будут выручены сертификаты и дипломы от Международной организации выставок Creative Art, офисы которой находится в Южной Корее, Японии и в Казахстане.
Центральный музей РК приглашает всех желающих посетить выставку.
Выставка продлится до 2-го ноября 2023 г.
Центральный государственный музей Республики Казахстан при поддержке Комитета культуры Министерства культуры и информации Республики Казахстан и Международной организации ТЮРКСОЙ провел международную этнографическую выставку «ӨРНЕКПЕН ӨРІЛГЕН ӨНЕР», которая состоялась в Национальном музее ковра Министерства культуры Республики Азербайджан. На церемонии открытия выступили директор Национального музея ковра Азербайджана Ширин Меликова, Чрезвычайный и Полномочный посол Казахстана в Азербайджане Алим Байель, представитель ТЮРКСОЙ Жалел Давит и директор Центрального государственного музея РК Рашида Еримкызы, которые поздравили гостей мероприятия с открытием выставки. Концепция выставки разработана на основе этнографической коллекции музея, куда входят предметы традиционной культуры казахского народа – предметы хозяйства и быта, одежда, конского снаряжения, а также коврово-войлочные изделия и др. Представленные на выставке «Өрнекпен өрілген өнер» предметы традиционного искусства казахского народа продемонстрируют отражение его истории и уникального мировоззрения, своеобразной традиции и культуры, сформированных на протяжении тысячелетий кочевого образа жизни. Цель выставки: демонстрация многообразия традиционной казахской культуры на основе этнографической коллекции Центрального государственного музея РК. Особое место на выставке заняли имеющие высокую художественно-историческую значимость традиционные казахские «кілем» – ковры и ковровые изделия малых форм, которых отличает как фактурность, так и живописность, а также множество орнаментов, которые ярко характеризуют особенности традиционного ткачества Казахстана. Отметим, что музейная коллекция коврово-войлочных изделий, куда входят «кілем» (ковры) и ковровые изделия составляет более 1760 единиц хранения. Среди ковров особо можно отметить уникальные виды изделий, как например, «арабы кілем», отличающиеся своеобразной техникой исполнения, композициционной структурой и иконографическим решением, которое заключается в горизонтальных полосах с повторяющимися узорами. «Арабы кілем» также как и другие ковры ткутся вдоль основы, создавая целостное полотно. В процессе его изготовления используются две техники ткачества «орама теру» (техника обматывания) в узорной части и «терме теру» (техника полотняного переплетения) – в безузорной части. Поэтому в «арабы кілем» узоры одинаковы и с лицевой, и с изнаночной сторон. На выставке «Өрнекпен өрілген өнер» богатство казахской культуры было представлено и предметами традиционного хозяйства, домашней утвари, которые установлены с учетом их традиционного местоположения в мобильном жилище – «киіз үй» (юрта). Так, на почетном месте юрты «төр» расположены богато орнаментированные «сандық» (сундук), предметы конского снаряжения «ертоқым» и «қамшы» (седло, камча), «адалбақан» (вешалка для одежды) экспонированы в «правой» мужской стороне, тогда как предметы домашней утвари – «кебеже», «саба» и др. – на левой, т.е. «женской» стороне в соответствии с правилами традиционного разделения пространства «киіз үй». Всего на выставке представлено 67 единиц хранения. Выставка была организована при поддержке Посольства Республики Казахстан в Республике Азербайджан и Посольства Республики Азербайджан в Республике Казахстан.
![]() |
|
![]() |
|
![]() |
Центральный Государственный музей Республики Казахстан 18 октября 2023 г. в 16:00 открывает персональную выставку скульптур малых форм художника, скульптора Божеева Есима Акебаевича «Символика древних тюрков в контексте современности».
Божеев Есим Акебаевич родился в 1948 году в селе Егин-Су в Семипалатинской области. В 1959 году семья переехала в г. Алматы. Здесь он познакомился с Астаховым Анатолием Григорьевичем. В 1971 году Божеев Е.А. поступает в КазПИ имени Абая на исторический факультет. В будущем исторические знания оказали влияние на создание им каменных изваяний «балбалов». Так, Анатолий Григорьевич помог Есиму Божееву отыскать свое видение в искусстве, а наставниками по портретному искусству Божеева были скульпторы Толеген Досмагамбетов и Женис Молдабаев.
Над темой древние тюрки Есим Божеев, глубоко заинтересовался и проявил в своей скульптуре. Его творчество заслуживает огромного внимания, и привлекает как зрителей, так и искусствоведов своим оригинальным видением в искусстве. Его представления о древних тюрках связаны трансформацией идей прошлого в контексте настоящего. Эти качества повлияли и на его формирование художественного мышления дающего о себе знать в созданных им произведениях.
Содержание каменных изваяний древне-тюркских племен вызывает у скульптора серьезный творческий интерес. Художественное знание о древнем мире у Есима Божеева возникло в результате раздумий о жизни и исследований культуры и традиций древних тюрков.
В его скульптуре выразительными средствами является простота, в которой скрывается гармония и жизнеутверждение духовных истин.
Его работы пользуются популярностью не только в Казахстане, но и за рубежом: «Каталепсис» (Нью-Йорк, 1992 г.), «Семиотика клетки» из дерево (Венгрия), и портрет известного скрипача Марата Бисенгалиева (гранит, 2004г. Лондон), также его серия уникальных сувениров «Древние тюрки» хранятся в частных собраниях коллекционеров.
Большое внимание уделяет скульптор теме: «древние тюрки» в этой серии созданы такие работы, как: «Тюрк воин с кубком саблей», «Тюркская женщина с птичкой», «Тюрк с рыбой», «Тюркская женщина с сережками и косичками», «Тюрк в трехрогой тиаре», «Тюрк с тотемом волка», «Солнцеликая».
В этих работах скульптор показывает духовную преемственность древних тюрков в контексте связи с потусторонним миром по схеме единства трех космических зон (небо – земля – преисподня). Таким образом, балбалы по словам Гульжаухар Елеукеновой (искусствовед) являлись «свидетельством стремления людей привлечь «магический» образ предка в сферу своих жизненно важных потребностей, общественных и личных интересов…»
Так же на выставке автор впервые продемонстрирует зрителям древнюю китайскую книгу перемен «СВЕТ И ЦВЕТ В ИЦЗИН ҚҰМАЛАҚ».
Выставка, создана с целью визуального отражения разнообразия работ скульптора. Она представит уникальные произведения и визуальные рассказы об истории создания работ и их значения.
Мы приглашаем всех любителей искусства, истории и культуры присоединиться к нам и познакомиться с творчеством известного скульптура Есима Божеева.
Со 2 октября по 30 ноября 2023 г. Центральный Государственный музей Республики Казахстан, Plan B Gallery и галерея FARBA (Минск, Беларусь) открывают новый выставочный проект «Искусственный интеллект: художник или машина?» – одну из самых инновационных художественных выставок, которая появится в Алматы в 2023 году. Экспозиция примечательна тем, что представленные работы полностью созданы искусственным интеллектом. Публике будет продемонстрирована революционная коллекция из более чем 120 работ в 10 различных категориях, охватывающих многие аспекты нашего мироздания, такие как природа, мифология, история, архитектура и многие другие.
Что же такое искусственный интеллект? Это компьютерная технология, которая помогает машинам думать и действовать как люди. Сфера применения искусственного интеллекта практически безгранична: технологический сектор, медицина, наука и многое другое. Чтобы понять роль искусственного интеллекта в создании этого выставочного проекта, стоит отметить, что текст пресс-релиза, который вы читаете прямо сейчас, на 78,1% создан искусственным интеллектом.
Примечательно, что часть экспозиции представляет собой восприятие Казахстана глазами искусственного интеллекта. Гости проекта смогут увидеть альтернативное видение природы, архитектуры, кухни нашей страны, созданное при помощи нейросетей. Прекрасно выполненная и тщательно детализированная, уникальная коллекция включает работы, которые привлекут внимание как любителей искусства, так и энтузиастов технологий!
Организаторы выставки стремятся демонстрировать зрителю актуальные проекты и рады первыми представить в Казахстане экспозицию, созданную искусственным интеллектом. Мы приглашаем вас исследовать этот творческий и захватывающий способ создания целых произведений. Приходите и познакомьтесь с вероятным будущим искусства!
А кульминацией проекта станет иммерсивный фильм “Цифровая эволюция”, созданный специально для данного выставочного проекта. Этот фильм представляет собой образное переосмысление мира идей и мира материи, вольное художественное размышление о развитии и эволюции. Посетители смогут полностью погрузиться в происходящее вокруг, благодаря проецированию фильма на стены и пол мультимедийного зала. Выставка также представляет и работы казахстанских авторов, чье творчество дополнит основную экспозицию.
Организаторы также подготовили тематический квест, который позволит в увлекательной форме познакомиться с экспозицией, а в пространстве выставки вы найдете оригинальные фотозоны, где просто невозможно не сделать кадр на память.
Вход на выставку – платный. Стоимость билетов:
4000 тенге – взрослые;
3000 тенге – студенты ВУЗов;
2000 тенге – пенсионеры, учащиеся школ и гимназий, ПТУ, ССУЗов, многодетные семьи, инвалиды III группы;
Бесплатно – дети до 7 лет, инвалиды I и II группы, ветераны Великой Отечественной войны.
Входной билет на выставку можно также приобрести онлайн на сайте https://ticketon.kz/.
График работы выставки: среда-понедельник; 9.00-18.00. Выходной: вторник.
Официальное открытие выставки состоится: 6 октября в 16.00 ч.
Еще статьи...
- 05.10.2023 г. Выставка художника-иллюстратора, дизайнера Гульфариды Джанияровой «ВСЯ МОЯ ЖИЗНЬ – В ИСКУССТВЕ»
- 28.09.2023 г. Международная фотовыставка, посвященная 10-летию инициативы «Один пояс – один путь».
- 25.09.2023 г. В Центральном государственном музее Республики Казахстан открылась выставка «Мой балет», посвященная 85-летию выдающегося мастера казахского балетного искусства, педагога, балетмейстера Аюханова Болата Газизовича.
- 18.09.2023 г. Международная выставка «Поклон планете Земля